Mi infancia fue breve; la infancia del pobre es más breve que la del rico. Era triste, pobre y fea”. Así describía sus primeros años de vida Tita Merello. Desde ayer una muestra fotográfica, “Tita Merello, la morocha argentina”, permite asomarse a su “breve infancia” y a la vida privada de la actriz y cantante que popularizó tangos como “El choclo”, “Se dice de mí” y “Pipistrela” y que participó de la primera película sonora que se filmó en el país. Imágenes de una vida que vale la pena conocer.

Nuestro porteño choripán es mucho más que un chorizo, de dudoso origen, colocado en medio de un pancito o un simple cacho de pan.  El choripán, como el dulce de leche, es una de nuestras señas de identidad y -posiblemente- uno de los elementos nacionales más extrañados en el extranjero. Nuestro modesto fast food nacional, al contrario que las pizzas, perros calientes y hamburguesas, constituyen uno de los baluartes contra la globalización exterminadora de individualidades.  Porque… con un simple tacho, una bolsa de carbón, un alambrado como parrilla, varias ristras de chorizos compradas al fiado, una botellita tapada con un corcho cortado y rellena con el chimichurri que preparó la vieja y una bolsa de pancitos, se coloca la piedra fundacional de la propia empresa. Sin necesidad de local, franquicias, costosos royalties, teléfono, Internett, empleados, contabilidad ni impuestos.

Con la reciente entrada en vigor del Tratado Constitutivo de la UNASUR, los 12 países suramericanos hemos dado un paso significativo en la consolidación de esta instancia privilegiada de diálogo político regional, que nos permitirá construir consensos y tender puentes de cooperación para enfrentar con mayor fortaleza los retos comunes a nuestro desarrollo. Este es el primero de una serie de documentos elaborados por la Comisión Económica para América Latina y el Caribe (CEPAL) como resultado de intensas reuniones con el equipo de la Secretaría General de la Unión de Naciones Suramericanas (UNASUR), cuyo principal objetivo será brindar a la opinión pública, autoridades, académicos y estudiantes, una perspectiva global de algunos temas centrales de la agenda del desarrollo de las naciones suramericanas.

La imagen de Evita, silueteada en hierro, colocada donde realizó su renunciamiento histórico, forma parte,  de una nueva postal de la Argentina. Una multitud acompañó la inauguración de la primera parte de la obra de Daniel Santoro y Alejandro Marmo. La voz solemne del locutor por cadena nacional retumbó en la Avenida 9 de Julio a las 20.25. “Ha fallecido la señora Eva Perón, jefa espiritual de la Nación”, arrancó lágrimas igual que hace 59 años. Las pantallas mostraron el velorio, los bombos guardaron silencio. Miles de hombres y mujeres levantaron antorchas y dedos en “V”. La imagen precedió la inauguración de la nueva postal de Buenos Aires: el retrato de Eva Perón, gigante, silueteado en hierro, sobre el lateral sur del Ministerio de Desarrollo Social. “Que sea símbolo de unidad de todos los argentinos, de superar viejas antinomias”, exhortó Cristina Fernández. “Que desde la historia nos enseñe que es necesaria la unidad nacional para lograr los grandes objetivos”, deseó la Presidenta, única oradora del acto.

Boris Spivacow, fundador de Eudeba y del Centro Editor de América Latina, consideró que el libro era un artículo de primera necesidad y que, por lo tanto, era prioritario democratizarlo con costo bajo y una distribución masiva. El matemático que hacía chistes malos y les pichuleaba los sueldos a los empleados. El tipo que una mañana se tomó un tren a La Plata y entregó la cabeza para salvar de la picana y de la muerte a sus trabajadores en plena dictadura militar. El judío universalista que confiaba en el poder expansivo de la palabra escrita. El hombre de izquierda atravesado por un conocimiento profundo de la industria cultural y con una fe inquebrantable en la fuerza arrolladora de los libros.

El incorregible peatón que caminaba con la vista sobre libretas cuadriculadas, porque anotaba desde títulos de una nueva colección hasta los cálculos de los costos de producción de un fascículo. A Boris Spivacow (1915-1994) le caben estas definiciones parciales. También se puede decir de él que fue un hacedor, un emprendedor. Y que por estas características forma parte de la historia cultural de este país. Porque de manera definitiva es recordado como el fundador de las dos editoriales que revolucionaron la industria del libro en la Argentina: la Editorial Universitaria de Buenos Aires (Eudeba) y el Centro Editor de América Latina (CEAL), dos iniciativas que pensaron de manera amplia, democrática, más y mejor la cultura nacional, dos experiencias formadoras de lectores, esclarecedoras y originales, que extendieron el hábito de la lectura a sectores históricamente postergados.

Spivacow editó sin interrupción millones de libros con el precio más barato del mercado, porque pensaba que el libro debía ser un artículo de primera necesidad. Había nacido el 17 de junio de 1915 en Buenos Aires, en el Hospital Rawson, y falleció a los 79 años el 16 de julio de 1994. Tres años antes le diagnosticaron “apnea del sueño”, un extraño mal que lo obligaba a mojarse la cara para despabilarse, para no quedarse dormido. Gravemente enfermo, recibió el premio Honoris Causa en la Facultad de Ciencias Exactas de la UBA. Allí, a sala llena, bromeó, habló sobre su vida, el trabajo, la política.

Gracias a la influencia de Isaac, su padre, un ex profesor de canto del Ejército Rojo, el pequeño Boris se nutrió del teatro y la música rusa del siglo XIX. Casualidad o no, el apellido Spivacow proviene de un verbo que significa “cantar”. Libros de Chejov, Gorki, Tolstoi, Dostoievski y Turgueniev alimentaron el imaginario del futuro editor. La literatura tuvo un poder curativo a lo largo de su infancia. A los ocho años cayó enfermo un tiempo largo y los libros de aventuras de Emilio Salgari, entre otros, lo ayudaron a transitar el obligado reposo. Con el paso del tiempo, naturalmente militó en la Federación Juvenil Comunista; luego consiguió trabajo en la editorial Abril, fue director de Publicaciones Infantiles, director general de Publicaciones y uno de los Subgerentes del sello. “Las biografías de las personas siempre están cruzadas por la historia. Spivacow se formó en Abril, una editorial de libros y revistas con un criterio absolutamente periodístico, que luego se repite en Eudeba y sobre todo en el Centro Editor. Fueron muy importantes conceptualmente algunas ideas: vender libros en los kioscos, publicar todos los días algo, pensar en públicos más grandes, el modo de transmitir los contenidos.

Además, fue muy fuerte la idea de divulgación. Editó muchos libros de divulgación científica en Abril, varios con Oesterheld que, a la vez, hizo historietas. Pensaba que todos los temas se pueden entender si los transmite alguien que los sepa explicar. Este concepto es clave tanto en Eudeba como en el Centro Editor”, señala la periodista e investigadora Judith Gociol, autora de la biografía Boris Spivacow, el señor editor de América Latina.

EUDEBA: LIBROS PARA TODOS. Traducir obras desconocidas para el público de habla española, estimular la producción de obras de investigadores, profesores, estudiosos y artistas nacionales, impulsar la labor bibliográfica de aquellos profesores e investigadores de carrera con poco alumnado. Toda esta tarea se propuso Eudeba desde su inicio con Spivacow a la cabeza. Miembro del equipo fundador y gerente general, estuvo acompañado por un directorio de lujo. Entre otros estaban José Babini y José Luis Romero, futuros colaboradores permanentes del Centro Editor. Respecto de las colecciones, el concepto de producir libros al alcance de todos fue irrenunciable desde el inicio. Por ejemplo, Un viaje al país de los matreros, de Fray Mocho, prologado por el escritor Luis Gudiño Kramer, pertenece a la emblemática Serie del siglo y medio, libros de bolsillo que venían con las tapas ilustradas por pintores.

Pero el primer éxito resonante fue la publicación de el Martín Fierro, de José Hernández, ilustrado por Juan Carlos Castagnino, que llegó a vender 250 mil ejemplares. Tras la represión desatada en la universidad pública durante la dictadura de Juan Carlos Onganía, Spivacow y todo su equipo presentaron la renuncia. Hasta entonces Eudeba tenía 200 empleados y cientos de colaboradores free lance, muchos de ellos elegidos por la intuición del editor. En la “primera Eudeba” participaron Oscar “el Negro” Díaz, considerado hoy uno de los grandes diseñadores gráficos que dio este país, Beatriz Sarlo, Horacio Achával, Humberto Costantini, Horacio Clemente, Susana Zanetti y Gregorio Selser, entre otros.

Juan Carlos Giraudo fue uno de los primeros en ingresar a Eudeba y luego pasó al Centro Editor hasta su cierre. Comenzó en la editorial a los 15 años como cadete y más adelante pidió licencia para hacer el servicio militar. “Llevaba los paquetes a distintos lugares, después Boris me pagó un curso de diseño gráfico y trabajé con el Negro Díaz, y más adelante seguí en la parte de producción”, recuerda. A Spivacow lo inquietaba la búsqueda de materiales, el reciclaje del papel, de qué manera llegaba mejor el libro al lector, cuál iba a ser su precio; además, sabía de gramajes, de imprentas. Estaba atravesado por una mirada integral, para nada sesgada.

CEAL: MÁS LIBROS PARA MÁS. Lejos de guardarse y emprender otros caminos, Spivacow y sus colaboradores siguieron empecinados en la manía de publicar libros, pero esta vez la iniciativa se desarrolló en el ámbito privado. Al mes de la renuncia compulsiva a Eudeba, en sus oficinas intervenidas, nació el 21 de septiembre el Centro Editor. Esta fábrica infernal de libros, de notable concepción iluminista, duró casi tres décadas, hasta el menemismo. Colecciones como “Libros de la luciérnaga”, “Cuentos de Polidoro”, “Los cuentos de Chiribitil”, “Atlas total de la República Argentina”, “Mi país, tu país”, “Historia del movimiento obrero”, “Los hombres de la historia”, “Enciclopedia del pensamiento esencial”, “Siglomundo”, “La historia popular”, “Fauna argentina”, “Biblioteca Básica Argentina”, “Cuadernos latinoamericanos de Sociología”, entre otras, dan cuenta de que la producción masiva fue apabullante, rica y plural. Sin el ánimo de canonizar y mitificar, es difícil no encontrar, incluso hoy, algún fascículo o libro del Centro Editor en cualquier biblioteca de clase media.

Spivacow tuvo una gran virtud. Igual que en Eudeba, como un buen hacedor, director de proyectos, tomó jóvenes y los formó. Hizo escuela. Una parte importante de la camada intelectual actual fue detectada por él. Carlos Altamirano, Eduardo Galeano, Oscar Troncoso, Amanda Toubes, Jorge Lafforgue, Ramón Alcalde, Jorge Rivera, Manuel Sadosky, Oscar Varsavsky, Elvio Gandolfo, Daniel Freidemberg, Eduardo Romano, Hermenegildo Sábat, Beatriz Ferro, Analía Roffo, Jaime Rest, Fiora Bemporad, Juan Carlos Portantiero y Carlos Gorriarena, entre otros, participaron de alguna manera en este fenómeno que no se caracterizó por ser una experiencia apacible, desapasionada, sino más bien tormentosa, creativa, atravesada por la política, por constantes problemas económicos, huelgas y por la efervescencia cultural de la época. “El clima era fantástico, se juntaban en el CEAL estudiantes, profesores, científicos, escritores; y los comentarios y discusiones eran intensos, muy tomados por una época en la que se destacaban la Guerra de Vietnam, la Revolución Cubana, El Cordobazo, las luchas contra la dictadura. En algunos momentos era posible sentir que el sonido, el aroma de los acontecimientos del país y del mundo pasaban por esa editorial y por las cosas que se publicaban”, comenta Francisco “Pancho” Ferrara, integrante del equipo de Promoción y Prensa y redactor de varios fascículos.

Uno de los momentos más difíciles que sacudió al CEAL ocurrió en diciembre de 1974. Daniel Luaces, integrante del equipo y estudiante de psicología, fue asesinado por la Triple A. Su cuerpo apareció en un baldío de Soldati. Spivacow y el Negro Díaz lo reconocieron en la morgue y al otro día lo sepultaron en el cementerio de Avellaneda. Tenía 23 años. También, en 1978, en plena dictadura militar, fueron allanados los depósitos del Centro Editor. Los militares secuestraron millones de libros y encarcelaron a los trabajadores que en ese momento estaban en los galpones. La causa fue caratulada “presunta infracción a la Ley 20.840”, una normativa de 1975 que reprimía las llamadas “actividades subversivas”. Lejos de dudar o apichonarse, apenas se enteró de la detención de sus empleados, Spivacow viajó en tren hacia La Plata, acompañado de su hijo Miguel, para presentarse voluntariamente ante los tribunales. Llevaba un bolso con ropa, cepillo de dientes y algunos papeles. Quería estar preparado por si lo detenían. Al llegar, afirmó que era el único responsable de la política del sello y que los empleados cumplían órdenes. Tras los argumentos del editor, los trabajadores del CEAL quedaron libres y él volvió a su casa. Los libros se llevaron la peor parte. Más de 1,5 millones fueron quemados dos años después en un baldío de la localidad de Sarandí. A la dictadura, como a Spivacow, también le inquietaba el poder transformador de la lectura.

Wenceslao Araujo, jefe de Depósito y Expedición del CEAL durante 25 años, fue uno de los detenidos. Cuenta que enviaba las encomiendas, libros y fascículos a los siete depósitos que la empresa tenía en Capital y en la provincia de Buenos Aires. Confía que en el “Centro había mucha libertad” y recuerda a Spivacow como “un gran señor y muy generoso”. En el mismo sentido se expresa Ferrara: “Desde 1969 hasta 1971, estuve preso por mi militancia universitaria y Boris decidió que a lo largo de esos dos años el CEAL me pagara el sueldo, incluyendo los aguinaldos. Fue una actitud de una activa solidaridad y compromiso con valores para mí muy importantes.”

SUELDOS SIN FINES DE LUCRO. El Centro Editor sobrevivió casi 30 años, porque los empleados cobraban sueldos bajos y desdoblados por semanas. Cada tanto los colaboradores percibían derechos de autor y los proveedores aceptaban los pagos con retraso. “Spivacow era un poco déspota y generoso en otros aspectos. Al principio no dejaba firmar a nadie y el manejo con la plata fue siempre bastante complicado. A la vez, se vivían situaciones dramáticas porque eran perseguidos. Beatriz Sarlo y Carlos Altamirano, por ejemplo, escribieron de manera clandestina algunas de las colecciones; pero también en el Centro Editor hacían fiestas y se preocupaban por los sandwichitos. A Miguel Palermo lo habían echado de la universidad y siempre dijo que si no hubiera conseguido trabajo en el Centro, no tenía dónde trabajar. Con lo cual, por más de que los sueldos eran bajos, finalmente vivían. A la vez algunos empleados del Centro quedaron muy enojados con Spivacow porque cuando se jubilaron no tenían aportes jubilatorios. Es un personaje de dos caras muy definidas. Al mismo tiempo no dejaba firmar, formó a un montón de gente brillante que firma en todos lados y se hizo muy conocida; a la vez que no pagaba, le pagó a Pancho Ferrara los años en que estuvo preso.

Si alguien necesitaba trabajo, él lo inventaba. Era personalista, pero también se bancaba gente crítica. Se bancó las huelgas y siempre fue un defensor de los derechos de los trabajadores. Era siempre una de cal y una de arena. La síntesis de todo eso es positiva”, resume Gociol. Giraudo fue delegado gremial del Centro Editor y a la vez la mano derecha de Spivacow en la producción. Dice que tiene problemas con los aportes jubilatorios y al momento de recordar situaciones conflictivas, calientes, suelta una anécdota. “Una vez le dije a Boris que aumentara el precio del libro aunque sea 10 centavos, porque pagaba sueldos de mierda, pero él se mantuvo firme. Era exigente en el trabajo y cariñoso como persona, era como un segundo padre.” Vital hasta el final y enfermo en su oficina, seguía pensando con lucidez más libros para más. Una vez, dijo: “A más de uno le debe parecer absurdo que yo trabaje con planes a largo plazo, que quiera pensar colecciones importantes para dentro de unos años, en un país en el que no se sabe qué va a pasar mañana en cualquiera de sus aspectos. Pero sigo siendo un optimista empecinado.”


Por Juan Ignacio Orúe

Son muchos los destinos turísticos que buenos aires puede proveer, en especial si buscamos aquellos que están relacionados con actividades culturales, en algunos boletines hemos mencionando una serie de monumentos y espacios de carácter histórico – cultural,  que le dan identidad a Buenos Aires.  Para entender como fue que se llevo a cabo la construcción de Palais de Glace, debemos remontarnos un siglo atrás, entre 1880 con la generación de 80`y el centenario 1910, se produjo un cambio cultural muy profundo en la alta sociedad porteña, cuyo estilo de vida, costumbres y pasatiempos comenzaron a tener un rasgo europeo, debido a que eran visitantes frecuente del viejo continente, intentaron tomar aquellas cosa dignas del buen gusto y trasladarlas a Buenos Aires.

El Palacio de Hielo (como es al español Palais de Glace) fue construido por José Rey y Besadre, en los terrenos entregados en concesion por el Municipio, e inaugurado en 1911 como pista de patinaje sobre hielo y club social, escenario por excelencia de la High society de la Belle époque.

En un inusual mensaje de fin de año –en los siete años que lleva el kirchnerismo en el gobierno nunca antes se había emitido un saludo por las fiestas– Fernández de Kirchner realizó un balance del año. “Fue un año de fuertes contrastes”, señaló la Presidenta y puntualizó que “en lo institucional un muy buen año para la Argentina, un excepcional año para la Argentina, que culmina sus 200 años de historia con el período de crecimiento económico y de inclusión social más importante creo de toda su historia”. Por cadena nacional, a las 21 del jueves CFK remarcó el contraste con “el peor año” de su vida, debido a la pérdida de su compañero, Néstor Kirchner, hace dos meses.
Vestida de negro en riguroso luto y con las fotos familiares detrás, la Presidenta siguió la línea de los contrastes y destacó el “record de reservas” tras lo que mencionó que se “acordaba de que el año pasado exactamente a esta misma altura estábamos en medio de una feroz discusión, si las reservas sí, si las reservas no”.

Los comentaristas del establishment mediático han mostrado una impresionante falta de sentido del tiempo y de las proporciones políticas. Varios de ellos tardaron nada más que unos minutos después de la muerte de Néstor Kirchner para salir a marcar la cancha como si el objeto de la reflexión fuera un rumor o una encuesta de las que ellos mismos alucinan y no la desaparición del personaje político más importante de las últimas décadas. Maniáticos de la operación política disfrazada de análisis y pronóstico, rápidamente imaginaron un tiempo de incertidumbre, un tiempo de confusión, de debilidad, de concertación y de consensos. Evocaron desaforadamente el fantasma de Isabel y reclamaron el surgimiento de algún Balbín. Entraron al juicio de un acontecimiento histórico desde el lugar del cálculo chiquito.

Silvestre Olivotti ni lo hubiera soñado. El, que en 1950 dejó su tierra natal al norte de Italia para probar suerte en Buenos Aires como un inmigrante más, jamás hubiera imaginado que su receta para hacer helado de dulce de leche iba a ser, en 2010, y cinco décadas después de haber fundado la heladería Cadore, una de las mejores del mundo. El reconocimiento lo hizo el diario madrileño "El País"  en una edición reciente en la que eligió los mejores helados del planeta. Y coincide con el buen momento que están pasando las heladerías artesanales porteñas, donde el consumo viene creciendo mes a mes.

En los países del Sur, las mujeres son las principales productoras de comida, las encargadas de trabajar la tierra, mantener las semillas, recolectar los frutos, conseguir agua......

"Endijpué de tantos años, si tengo que elegir otra vez, la elijo a la Eulogia con los ojos cerrados. Porque si los abro, elijo a otra".

- Dígame don Inodoro ¿usté está con la Eulogia por alguna promesa?
- Mendieta, uno se deslumbra con la mujer linda, se asombra con la inteligente... y se queda con la que le da pelota.  

- Vago no soy, quizá algo tímido para el esjuerzo.

Nació en Buenos Aires (Argentina) el 3 de junio de 1770, y fue bautizado con el nombre de Manuel Joaquín del Corazón de Jesús Belgrano. Era hijo de la criolla Josefa González Caseros, oriunda de Santiago del Estero, y del comerciante italiano, Domingo Belgrano y Peri. Este matrimonio tuvo trece hijos, ocho varones y tres mujeres, siendo Manuel Joaquín, el cuarto.
Luego de realizar sus primeros estudios en el Convento de Santo Domingo, los continuó en el Real Colegio de San Carlos.

En el año 1793 se graduó en España, en la Universidad de Salamanca, como abogado. Al crearse ese año el Consulado en Buenos aires, fue designado como Secretario, lo que lo trajo nuevamente a su patria. Esa entidad de carácter comercial, fue el medio idóneo desde donde el patriota propagó sus pensamientos, escribiendo “Memorias” a favor del libre comercio (contrario al monopolio comercial impuesto por España), impulsando la agricultura, a través de la adjudicación de tierras a los campesinos, y la industria.

Fue un gran defensor de la educación gratuita, no solo de los varones sino también de las niñas, quienes hasta entonces no concurrían a la escuela. Sostuvo que era necesaria su capacitación para ser buenas madres, y para alejarlas del ocio, debiendo aprender además de leer y escribir, la doctrina cristiana, y a coser y bordar.

A su impulso se deben la creación de la Escuela de Náutica, y la Academia de Geometría y Dibujo, ambas en 1799, funcionando en las instalaciones del Consulado.

Sus ideas fueron expuestas en diversos medios, particularmente en el periódico que él dirigió: “Correo de Comercio”, surgido del 3 de marzo de 1810, aunque ya había participado en la formación de otro periódico en 1801, llamado “El Telégrafo Mercantil”.

Durante las invasiones inglesas de 1806 y 1807, tuvo una destacada participación. Luego de la victoria inglesa en la primera invasión, Belgrano emigró hacia Montevideo porque se rehusaba a aceptar el nuevo gobierno inglés, ya que su idea era mantenerse bajo el dominio español, o independizarse.

De ideas liberales, nutrido en el ideario de Revolución Francesa, que compatibilizó con sus fervientes creencias cristianas, luchó por la independencia de su patria, al punto que solicitó el día 24 de mayo, en vísperas de la revolución, la inmediata destitución del virrey Cisneros, amenazando que si a las tres de la tarde del día siguiente continuaba en el mando él se encargaría por las armas, de derribarlo. El virrey fue destituido y Belgrano designado vocal de la Primera Junta de Gobierno, constituida por criollos, el 25 de mayo de 1810.

No era militar de carrera, pero igual aceptó conducir los destinos de los hombres que conformaron el ejército con destino a Paraguay, para luchar contra los realistas. Fundó dos pueblos: Mandisoví y Curuzú Cuatiá, para mejorar las comunicaciones entre Buenos aires y el litoral. Tras vencer en la batalla de El Campichuelo”, intentó llegar a Asunción, pero sufrió dos derrotas: El 19 de enero de 1811, en Paraguari, y el 9 de marzo del mismo año, en Tacuarí, donde sus cuatrocientos hombres se enfrentaron a dos mil quinientos, conducidos por Cabañas. Tras esta derrota, en una campaña que el propio Belgrano, calificó de “locura” se firmó un armisticio, y Belgrano comprendió que entre los vencedores, había muchos jefes criollos. Con ellos entabló correspondencia, donde les indicaba que su finalidad era que Paraguay se liberara de los tiranos y de las restricciones económicas que estos les imponían, y procuraba un acercamiento entre Buenos y Paraguay. Poco después, Paraguay se independizó.

Luego de esta frustrada campaña, que le costó un proceso del que salió airoso, defendido por sus tropas que subrayaron su valor y patriotismo, fue enviado con su ejército a la Banda Oriental estableciendo en la localidad de Mercedes, su cuartel general.

Repartió el control de territorio con el caudillo oriental José Gervasio Artigas, el hermano de Artigas, de nombre Manuel, y con Venancio Benavides. En el mes de mayo debió regresar a Buenos Aires, al ser reemplazado por Rondeau.

El 13 de febrero de 1812, elevó una propuesta para usar un distintivo que identificara al ejército. Así nació la escarapela nacional, al ser aprobada por el Triunvirato, cinco días más tarde.

Para defender el dominio de los ríos nacionales, fue enviado a fines de 1811, a orillas del Paraná, donde instaló las baterías “Libertad” e “Independencia”. El 27 de febrero de 1812, la bandera Argentina flameó por primera vez, en ese lugar. Al comunicar el hecho a las autoridades, éstas negaron el uso oficial de la Bandera, pero esa respuesta nunca llegó a Belgrano que ya había partido, al ser designado jefe del ejército del Norte, empresa que no tuvo el éxito esperado.

Cuando arribó a Jujuy, enarboló la bandera, que fue bendecida. Pero la bandera debió ser guardada por orden del gobierno. La causa de los colores celeste y blanco de la insignia patria, son un misterio, que originó varias versiones. Tradicionalmente se sostuvo que fue inspirado por los colores del cielo, aunque luego surgieron otras posturas que sostienen que podría tratarse de los tonos que acompañaban la vestimenta de la virgen de Luján del cual era devoto, o los colores de la casa de los Borbones, que detentaban el trono español, al tomar en consideración que aún la independencia de la Metrópoli era una idea que asomaba tímidamente.

Los realistas dominaron la situación y Belgrano se replegó. La población de Jujuy se marchó junto a él, llevándose sus pertenencias, y destruyendo lo que quedaba para que no les sirviera a los españoles. Este hecho pasó a la historia, bajo el nombre de “Éxodo Jujeño”.

Desoyendo las instrucciones gubernamentales, que le ordenaban retirarse a Córdoba, el
24 de febrero de 1812, Belgrano logró vencer a los españoles, en Tucumán, quienes se retiraron hacia Salta. Hacia allí se dirigió Belgrano, que entró a Salta por una atajo, ya que el acceso por el sur estaba bloqueado. La batalla librada en Salta, con su disciplinado ejército, les otorgó la victoria, el 20 de febrero de 1813.

Por sus victorias de Salta y Tucumán, la Asamblea del año XIII, le entregó como premio, la suma de cuarenta mil pesos, que fue donada para la fundación de cuatro escuelas.

Esos triunfos se opacaron con las derrotas de Vilcapugio (1 de octubre de 1813) y Ayohuma (14 de noviembre de 1813) donde solo pudieron salvarse 500 de sus hombres. Por estas circunstancias el mando del ejército del Norte, fue encomendado a San Martín.

El 22 de enero de 1814, los realistas ocuparon Salta.

En 1814, fue enviado a Europa, junto a Rivadavia, en misión diplomática para conseguir apoyo a la causa revolucionaria, pero sin éxito.

Al regresar a Buenos Aires, en febrero de 1816, fue designado jefe del Ejército de Observación del litoral.

Al inaugurarse el Congreso de Tucumán, en marzo de 1816, Belgrano fue invitado a informar sobre su misión a Europa. Allí explicó que en el viejo continente la causa revolucionaria no era bien vista, y para cambiar esa visión, y atento a la restauración de las monarquías europeas, por el triunfo de la Santa Alianza, propuso como forma de gobierno para el estado argentino una monarquía ejercida por un descendiente inca. Él era un defensor de los aborígenes, para cuya protección había redactado el “Reglamento para los indios de las Misiones”, donde equiparó sus derechos con los de los criollos, propendía a su educación y les entregaba tierras.

En agosto de 1816, el Congreso lo nombró jefe del Ejército del Norte, para defender la frontera, aunque debió intervenir en luchas internas, entre unitarios y federales.

En agosto de 1819, enfermo de hidropesía (retención de líquido en los tejidos) solicitó licencia y se retiró a Tucumán, para luego dirigirse a Buenos Aires, en marzo de 1820. El 20 de junio falleció en esa última localidad. De su descendencia se sabe que tuvo una hija, fruto de su amor con María Dolores Helguera, con quien nunca se casó.

En homenaje a su creador, el 20 de junio, se conmemora anualmente el Día de la Bandera, por ser la fecha del deceso de su creador, fecha impuesta a partir de 1938.

En este aniversario, Clarín le dedica a la mayor estrella del tango 11 entregas que resumen su vida y obra. Es una colección llena de ilustraciones y enfoques de reconocidos autores que desarrollan los principales episodios de su biografía, combinando rigor informativo, análisis consistente y atracción narrativa.
A setenta y cinco años de la tragedia de Medellín, el infausto accidente que se cobró la vida de Carlos Gardel, su legado y su figura mantienen una vigencia que la posteridad reserva a los verdaderos ídolos populares. La convicción de que canta cada día mejor enaltece el lugar común, porque constata una verdad misteriosa y extraordinaria.

En este aniversario llega Todo Gardel. Del Abasto al Mito: una colección de Clarín dedicada a la mayor estrella del tango, cuya supremacía –en un género habituado a polemizar sobre las preferencias- ha renovado consenso a lo largo de la historia. No en vano “ser Gardel”, en buen criollo, significa “ser el mejor” y equivale al máximo halago al que puede aspirar un porteño.

Las once entregas de Todo Gardel. Del Abasto al Mito abordan vida y obra del artista. Desarrollan los principales episodios de su biografía, combinando rigor informativo, análisis consistente y atracción narrativa. Reflexionan sobre la dimensión de Carlos Gardel como intérprete y creador, y reconstruyen el contexto histórico-cultural en el que se desarrolló su trayectoria. Evocan a los personajes principales (y aquellos curiosos personajes secundarios) de la epopeya gardeliana, y despliegan un inagotable anecdotario, que va de los hechos documentados a las verdades míticas.

La colección se inicia con una cronología ilustrada, que pone la vida del artista en relación con algunos hechos clave de la evolución del tango, entre 1890 y 1935. Lo que sigue es una serie de textos en los que reconocidos autores enfocan diversos aspectos del personaje y su época. Oscar del Priore, Irene Amuchástegui, Ricardo Ostuni, Sandra de la Fuente y Pedro Ochoa figuran entre los autores de distintos textos. Sergio Pujol analiza al Gardel compositor, Sergio Marchi recorre las versiones pop de los clásicos del artista y José Luis Sáenz desmenuza las claves técnicas de su canto. Pablo De Santis y Luis Chitarroni aportan sus miradas personales en auténticas piezas de antología.

Hitos fundamentales, como el nacimiento del tango-canción con Mi noche triste, la formación y la disolución del Dúo Gardel-Razzano, el debut en París o las producciones cinematográficas forman parte del relato. En el que tampoco falta el color de las pequeñas historias y el “folclore” gardeliano: la pasión burrera de Carlitos, las trasnochadas en lo de madame Jeanne, un duelo a bordo de un barco, una herida de bala a la salida del Palais de Glace y un encuentro con Charles Chaplin...

La tragedia de Medellín, en la que perdieron la vida el Zorzal Criollo y sus acompañantes, ocupa un capítulo central y da lugar, también, al análisis de interrogantes siempre pendientes acerca de las razones del accidente. Finalmente, la colección examina y celebra la vigencia de la obra y la figura de Gardel a través del tiempo, la lozana actualidad de sus grabaciones y su leyenda, el asombroso alcance de su legado que atraviesa fronteras, géneros musicales y modas.

Una semblanza de la viejita –doña Berta Gardes- evoca la devoción filial del cantor. La figura del poeta Alfredo Le Pera –con frecuencia eclipsada por el brillo del Zorzal- aparece a la luz de sus creaciones y sus amores. Las memorias inéditas de José María Aguilar –el guitarrista que sobrevivió al accidente- conviven con los recuerdos de Isabel del Valle –novia oficial del cantor- y las cartas que el gran Guillermo Barbieri enviaba a su familia –con pormenores de la gira y consultas… sobre la campaña de Huracán-.

Las dos últimas entregas ofrecen, bajo el título De la A a la Z, una miscelánea de curiosidades y anécdotas. Revelan desde el sentido del humor de Gardel hasta sus secretos a la hora de componer, pasando por los mejores bloopers en estudio de grabación y sets de filmación, su relación con el lunfardo, la amistad con Azucena Maizani y la pelea con Carlos De La Púa.

La serie de once entregas –ricamente ilustradas con imágenes de la colección de Bruno Cespi, del Archivo General de la Nación y del Archivo de Clarín, comenzará el domingo 13 con el capítulo número 1 de regalo con Clarín y el resto de la colección saldrá en días consecutivos hasta el miércoles 23 con el diario más sólo $0.50.

Tres equipos de estudiantes argentinos ganaron varios premios entre más de 1600 competidores en los Estados Unidos
Representantes estudiantiles argentinos alcanzaron valiosas distinciones en la Feria Internacional de Ciencia e Ingeniería Intel-Isef 2010, celebrada en San José de California recientemente, donde compitieron alrededor de 1600 jóvenes, el mayor certamen de nivel preuniversitario que se celebra en el mundo.
Seis equipos de nuestro país viajaron a los Estados Unidos con aportes destinados a las áreas de los fenómenos naturales y del medio ambiente. Uno de esos trabajos fue presentado por Augusto Niez Gay, en el campo de la microbiología. El propósito de su investigación fue analizar el agua del embalse de Salto Grande, en Concordia, provincia de Entre Ríos. Las muestras extraídas le permitieron comprobar que contenía niveles superiores de cianobacterias, que afectaban la calidad del agua potable que consumía la población. La investigación de este estudiante sirvió para que las autoridades de Concordia corrigieran ese deterioro.